Festival Internacional de Cine de Cartagena de Indias

Con la proyección al aire libre en la Plaza de la Aduana, de la película francesa Cartagena, dirigida por Alain Monne y filmada en locaciones colombianas de esta ciudad, La Boquilla, Turbaco y las playas en Santa Marta, se llevó a cabo la ceremonia inaugural de las “bodas de oro” del FICCI, el festival de cine más antiguo de América Latina. La inauguración, además de ser la primera vez en la historia de la ciudad que se proyecta una película en una pantalla de siete por cuatro metros, culminó con una presentación musical de Balbin, cantante de reggaetón y rap de origen paisa y de Jorge Oñate, uno de los mejores representantes del género vallenato de los últimos años. Más de 1000 películas en competencia y 3000 en exhibición han hecho parte del certamen durante estos 50 años. Este año el país invitado de honor es España, una selección de cerca de 70 películas será vista por primera vez en el país y se abren dos nuevos escenarios académicos y de profesionalización, el I Taller de reescritura y de pitch de proyectos documentales y el I Encuentro Nacional de Festivales y Muestras de Cine de Colombia, dictados por importantes productores de la industria cinematográfica latinoamericana son sus principales novedades gracias al apoyo del Ministerio de Cultura. Además de los dos eventos de formación mencionados anteriormente, el festivales cuentas con diferentes secciones tales como la Competencia Oficial Iberoamericana, la Competencia Iberoamericana de Documentales y la de Cortometrajes, la Competencia de Cine Colombiano, la Muestra de Cine Iberoamericano, la Muestra de Cine Internacional, la Muestra Internacional de Videos, la sección de Nuevos Creadores dedicada a videos universitarios, Video Arte, Cine Mujer, Corto en Construcción, el Taller de Creación en Video Arte, el Concurso de la TV Colombiana, el Taller de la Crítica Cinematográfica, además de funciones especiales y retrospectivas. La presencia colombiana en la Competencia Oficial Iberoamericana, la cual trae una selección de lo mejor del cine iberoamericano con películas inéditas en Colombia y entrega un premio de 15 mil dólares y la estatuilla India Catalina en las categorías Mejor Película, Mejor Director, Mejor Actriz, Mejor Actor, Mejor Guión, Mejor Fotografía, Mejor Opera Prima, entre otras, está compuesta por las películas Retratos de un mar de mentiras de Carlos Gaviria y las coproducciones El vuelco del cangrejo de Oscar Ruíz Navia y Contracorriente de Javier Fuentes-León. Ellas tendrán que competir con películas de países como Argentina, Brasil, Chile, España, México, Nicaragua, Perú y Uruguay. Por su parte la Competencia Iberoamericana de Cortometrajes entrega el premio India Catalina en las categorías de documental, animación y ficción, cuyos ganadores de estas dos últimas serán preseleccionados para concursar en los premios Oscar. Por Colombia estarán presentes Alijuna de Cristina Escoda, Cartagena social club de Jhon Narváez, Chimbumbe de Antonio Coello, En tus manos de Ron Jacobs, Lover de Aldo Parternostro, Luz de enero de Ernesto Mcausland, Mañana de Felipe Holguín Caro y Marina, la esposa del pescador de Carlos Hernández. La Competencia Iberoamericana de Documentales entrega un premio de 5 mil dólares al ganador. En esta categoría, por Colombia estarán La tierra se quedó de Juan Sarmiento y Uno, la historia de un gol de Carlos Moreno y Gerardo Muyshondt. Así mismo, la Competencia de Cine Colombiano entrega cinco galardones India Catalina junto al Premio Moviecity, en ella estarán El cuarto de Gustavo Torres Gil, El man de Harold Trompetero, La pasión de Gabriel de Luís Alberto Restrepo, La sangre y la lluvia de Jorge Navas y Los viajes del viento de Ciro Guerra. Uno de los eventos especiales del festival será la premier de la película colombo-costarricense Del amor y otros demonios dirigida por Hilda Hidalgo.

Para mayor información del festival y su programación consulte la página www.festicinecartagena.org.

Estreno de Amores Locos

Este viernes 19 de febrero, es el estreno en España de la película "Amores locos" del director Beda Docampo Feijóo, recomiendo visitar su página oficial, adjunto una reseña de la revista Imágenes de la actualidad y por supuesto hay que ir a verla a cine este fin de semana. El film fue galardonado con el premio a la mejor película por el Jurado Joven del último Festival de Málaga y su protagonista femenina, Irene Visedo, recibió el premio a la mejor actriz en el Festival de Toulouse. Espero que puedan verla pronto en Latinoamérica. Armando Bolaño Mayor información: http://www.amoreslocoslapelicula.com

Diplomado en Escrituras Audiovisuales para Guión de Cortometraje (100% virtual)

A partir del 15 de diciembre de este año y hasta el 31 de enero de 2010 están abiertas las inscripciones para becas del Primer Diplomado en Escrituras Audiovisuales para Cortometraje, modalidad 100% virtual y ofrecido por el Programa de Cine y Audiovisuales, Facultad de Humanidades de la Universidad del Magdalena, COLOMBIA.

El Primer Diplomado en Escrituras Audiovisuales para Cortometraje fue ganador de la Convocatoria 2009 del Fondo para el Desarrollo Cinematográfico en la Modalidad de Formación Especializada para el sector cinematográfico. El estímulo otorgado permite a los aspirantes que sean aceptados recibir una beca del 70% del valor de la matrícula.

Pueden aplicar a las becas ciudadanos colombianos mayores de edad, residentes en cualquier lugar de Colombia o el exterior. Un cupo para máximo 2 extranjeros residentes está previsto.

La Dirección Académica del Diplomado está a cargo del cineasta Pacho Bottía (La Boda del Acordeonista, Juana tenía el pelo de oro). Los docentes del diplomado son realizadores y guionistas de reconocida experiencia, tales como la mexicana Beatriz Novaro (Danzón, Lola), y los colombianos Carlos Henao (La vendedora de rosas, La sangre y la lluvia), Libia Stella Gómez (Historia del baúl rosado), Mauricio García (El pasajero de la Noche), Iván Wild (Montajista de Los viajes del viento y La sombra del caminante), Felipe Solarte (Instrucciones para robar una motocicleta), María Fernanda Restrepo (Candidata a PhD Sicología, Universidad de Berna, Suiza)

Uno de los objetivos es que los tallerista puedan desarrollar durante el diplomado un guión de ficción para cortometraje, acompañados por docentes y tutores.

Este diplomado es el primero de varios talleres sobre escritura audiovisual a ser ofertados por la Universidad próximamente y anteceden a la apertura de una Especialización en Escrituras Audiovisuales proyectada para el 2011.

Información y condiciones para acceder a la beca: http://cineyaudiovisuales.unimagdalena.edu.co

CASTING PARA LARGOMETRAJE COLOMBIANO

LA FUNDACIÓN CAYEYE FILMS EN EL FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE GUADALAJARA

Los proyectos colombianos El muro y Rogelia y las mujeres de la barra, producidos por la Fundación Cayeye Films, estarán en el Festival Internacional de Cine de Guadalajara, México.

El documental en posproducción Rogelia y las mujeres de la barra, del director colombiano Armando Bolaño, fue seleccionado a participar al laboratorio de formación documental, DocuLab Guadalajara, organizado por el Festival Internacional de Cine de Guadalajara; el proyecto fue ganador en la modalidad de creación de video de la convocatoria de estímulos 2008 del Instituto Distrital de Cultura y Turismo de Barranquilla e invitado al Programa Especializado de los Derechos Humanos de las Mujeres en Lund Suecia. Igualmente el largometraje de ficción en desarrollo El muro, fue seleccionado al Iberoamerican Films Crossing Borders, organizado por la Sociedad General de Autores y Editores (SGAE) de España en conjunto con el Instituto Buñuel, y cuyo objeto principal es la circulación de películas Iberoamericanas en Europa; El muro, fue ganador de la Ayuda al Desarrollo de Guiones de la Red IDEA de España, y participó en el II Seminario Internacional de Producción Creativa y Edición de Guión, organizado por la UNIACC de Chile y el Programa Ibermedia.

http://cayeyefilms.blogspot.com/

www.guadalajaracinemafest.com

Proyecto documental colombiano "Rogelia y las mujeres de la barra" ganador de estímulo

El proyecto documental Rogelia y las mujeres de la barra (en producción), del cineasta colombiano Armando Bolaño, fue seleccionado como ganador en la convocatoria del Portafolio de Estímulos del Instituto Distrital de Cultura y Turismo de Barranquilla (IDCT) 2008, en la modalidad de Creación de Video. El documental es producido por la Fundación Cayeye Films, recientemente el Raoul Wallenberg Institute de Suecia en conjunto con el Instituto de Democracia y Derechos Humanos de la Pontificia Universidad Católica del Perú, seleccionaron el proyecto para participar en Programa Especializado de los Derechos Humanos de las Mujeres, actividad llevada a cabo en las ciudades de Lund, Suecia y Lima, Perú.

Bolaño short film reel (1min.)

Armando Bolaño (short film reel 1min.) Cayeye 28, Yo trabajo, tu me pides, El cultivo mono, La Caribe

Falleció Don Víctor Nieto, Director del Festival Internacional de Cine de Cartagena De Indias, Colombia.

Noviembre 28, 2008

A los 92 años falleció Don Víctor Nieto, director del Festival Internacional de Cine de Cartagena De Indias, quien había nacido en Cartagena el 6 de mayo de 1916 y fue uno de los más constantes y relevantes gestores culturales de la ciudad y el paí s. Don Víctor, como se le conoció en su ciudad, fue el fundador del principal evento cinematográfico de Colombia: el Festival Internacional de Cine y Televisión de Cartagena. Inició en 1939 su labor periodística en el noticiero Síntesis. En 1946 funda una de sus más importantes empresas, Radio Miramar, en la que promovió las presentaciones en vivo de los más destacados exponentes de la música antillana en esos años. En 1960 funda el Festival Internacional de Cine de Cartagena uno de los eventos culturales de mayor importancia en el país y el más antiguo en el continente. Trabajó en los diarios de El Universal de Cartagena, El Espectador y El Tiempo de Bogotá. Como periodista desarrolló una labor cívico-cultural que después impulsaría como Concejal de Cartagena y como Representante a la Cámara por el Departamento de Bolívar. El deceso de Don Víctor enluta a la ciudad de Cartagena, a la cultura colombiana y a la familia cinematográfica latinoamericana, pero su obra y su ejemplo perdurarán, en especial el Festival de Cine de Cartagena que en cada versión tendrá la presencia de su fundador.

VÍCTOR NIETO, ILUSTRE PERSONAJE DE LA CIUDAD Víctor Nieto, es una de las figuras destacadas de la vida Cartagenera de los últimos tiempos. Nació en Cartagena el 6 de mayo de 1916. Hizo sus estudios en los colegios de los Hermanos Cristianos de Bogotá y Cartagena y en el Colegio De la Esperanza. En 1939 fundó con Haroldo Calvo, el radioperiódico "Síntesis" de gran trascendencia para la radio regional. En 1946, puso a funcionar la emisora Radio Miramar y en 1949 inauguró Radio Centro Miramar en el Pie de la Popa. Ese mismo año inició el Cine Miramar que promovió una nueva sensibilidad cinematográfica en la ciudad y se convirtió en una referencia básica del cineclubismo cartagenero. En 1972 como empresario sacó al aire dos nuevas emisoras: Radio Canoa en Cartagena y Radio Cordialidad en Barranquilla. En 1959, un grupo de empresarios y personalidades del mundo cultural de Cartagena, encabezado por Víctor Nieto, inició los contactos con la Federación Internacional de Productores de Films, FIAPF, a través de la Embajada de Colombia en París, con el fin de organizar un festival internacional de cine, aprovechando las ventajas comparativas ofrecidas por Cartagena, nueva sede del desarrollo turístico nacional, gracias a sus fortalezas históricas y bellezas naturales. La tenacidad, la perseverancia, y la fortaleza son las características que Víctor Nieto tuvo en el transcurrir de los años, y donde fue plasmando su imagen, contagiando cada rincón de la heroica del buen gusto por el séptimo arte, demostrando de esta manera que en Cartagena desde hace 48 años ya no se habla solamente de playa, brisa y mar sino también de cine.

Corporation International Festival de Cine de Cartagena

Teléfono 57+5 664 2345 info@festicinecartagena.org http://www.festicinecartagena.org/

La ópera prima será la protagonista en el XII Salón Internacional del Autor Audiovisual

Del 20 al 23 de noviembre la Cinemateca del Caribe en Barranquilla, realizará el Salón Internacional del Autor Audiovisual, que este año llega a su XII versión. La temática principal será La ópera prima, como se le llama a la primera película de un director. El salón, con invitados nacionales e internacionales, incluye una variada agenda de conversatorios académicos, charlas y conferencias, programaciones de sala de cine, sala de video, cinemóvil y cine bajo las estrellas. Este año once invitados internacionales entre los que se encuentran confirmados: desde Chile la directora Elisa Eliash, con su primer largometraje, Mami te amo; de Estados Unidos Lanre Olabisicon y su primer largometraje August the first. También desde Estados Unidos, pero colombiano con ascendencia griega, Spiros Stathoulopoulos, con su ópera prima PVC-1; el cuarto invitado internacional confirmado es de México, Ernesto Contreras que presentará su primer largometraje Párpados azules. Además representando a Colombia algunos de los cineastas más prometedores de la cinematografía nacional. Los directores invitados compartirán su experiencia y sus películas con los asistentes, quienes de manera gratuita podrán asistir a diversos espacios del evento. “La primera vez de un cineasta marca el recorrido de su prometedora carrera fílmica y en ella ya podemos vislumbrar cuáles van a ser sus temas. Donde los cineastas contarán sus distintas experiencias, metodologías, técnicas y ejercicios abordados en la creación de su primera película. ¿Qué caracteriza a las óperas primas colombianas del cine de ficción de los últimos seis años?, ¿son la punta de lanza de una renovación, de un nuevo comienzo o de un desarrollo que logre sostenerse? ¿Puede hablarse de un nuevo cine?”, se pregunta la crítica de cine y periodista Martha Ligia Parra, una de las moderadoras de las mesas académicas. Entre los invitados y sus operas primas colombianas se encuentran Carlos Moreno con Perro come perro, Ciro Guerra director de La sombra del caminante; Eduardo Ortega con Del Río, Tumba & Tumbao; Gloria Nancy Monsalve directora de Los últimos malos días de Guillermino, Javier Mejía con Apocalípsur; Juan Felipe Orozco director de Al final del espectro; y Roberto Flores Prieto con Heridas. Para mayor información visite el sitio web http://www.cinematecadelcaribe.com/

Las velitas del 28

De que se ha escrito sobre el tema, se ha escrito, y muchos habrán leído no solo las novelas, los cuentos y poemas, si no investigaciones académicas, archivos de prensa y hasta documentos oficiales; como también han esculpido, pintado, representado en escena, compuesto sones con guitarra y acordeón; igual es el tema de un par de documentales y hay una escena de un largometraje colombiano que por encima hace alguna mención, otros más afortunados escucharon a viva voz el testimonio de los pocos sobrevivientes y testigos que aún viven, rayando casi los 100 años; por lo tanto ochenta años después cabe preguntarse, ¿ lo hemos olvidado? ¿La peste del olvido pudo más que el derecho a la memoria colectiva? ¿Las nuevas generaciones recuerdan el 6 de diciembre de 1928? ¿Será que al parecer ni la generación intermedia hizo su parte, y a la vieja ya no se le puede pedir cuentas? Tal vez… De todas maneras recordémoslo: “El 6 de diciembre de 1928, un número jamás establecido de jornaleros del banano, fue masacrado en la estación de trenes de Ciénaga, Magdalena, por el Ejercito Nacional, bajo ordenes del Gobierno Colombiano”. Sin embargo esto no fue un acontecimiento fortuito, de la noche a la mañana, sin causa y consecuencia alguna, porque creerlo así, confirmaría no solo que se ha olvidado por completo, si no algo peor, que ni siquiera fue escuchado alguna vez en una remota clase de historia. Valdría además cuestionarse si los “interesados” en el tema, porque al que sinceramente no le importe o interese, según, no tiene nada que ver y punto, pero para quienes significa algo, no es fácil lavarse las manos cínicamente, ignorar el compromiso de su aporte a la reconstrucción de la memoria colectiva, a la batalla contra el virus del olvido, por lo tanto ¿que ha sido de los escritores, poetas, pintores, escultores, periodistas, investigadores, docentes, dramaturgos, filósofos, historiadores, guionistas, cineastas, productores, editores, cuenteros, palabreros, titiriteros, estudiantes, espectadores, televidentes, lectores, radio oyentes, críticos, detractores, especuladores, traidores y gobernantes?. Debemos dejar claro que la producción de obras e investigaciones acerca de la huelga y masacre de las bananeras, no se pone en duda, porque indudablemente en algún lugar de la región Caribe, de Colombia o del mundo, algo se hizo, se hace, y se hará, pero por extrañas razones seguimos haciéndonos preguntas cuyas respuestas siguen estando en el aire, no se si para todos, pero en mi caso, no es una simple curiosidad, si no una incomoda inquietud de reflexionar, reconstruir, sobre el tema, que de seguro ocupará algo de tiempo en mi vida, o por lo menos eso espero. Creo que fue el 5 de diciembre del 2003 en Barranquilla, cuando salimos en medio de un torrencial aguacero con su respectivo arroyo, a buscar un testimonio para el documental “Cayeye 28”, a Armando Riascos Labarces, el hijo de César Riascos, mejor conocido a principios del siglo XX en la vieja provincia de Santa Marta como “Capa Burro”, un célebre productor bananero, amigo y colaborador de la Unite Fruit Company, a quienes lo huelguistas acusaron de vendido y satélite de la “Yunai” y luego de la masacre debió exiliarse con su familia algunos años en Europa. El señor Riascos, accedió a darnos el testimonio con su versión sobre el movimiento sindicalista que perjudicó con "ideas comunistas" el progreso y el bienestar de la industria bananera en aquellos años, luego nos comentó que fue Jorge Eliécer Gaitán con su presentación en el Congreso de la Republica, hasta donde llegó con un cráneo de una víctima de las metralletas del ejercito; mantuvo su afirmación de que las víctimas en la estación de trenes en Ciénaga fue de nueve muertos, contándonos una conversación que tuvo con García Márquez, en donde según Gabo, ratificaba junto a él que los muertos fueron nueve. El testimonio con el material debió volverse a rodar una semana después, debido a una falla técnica con el sonido, que sin embargo luego de un tiempo nos dimos cuenta que no fue en realidad una falla técnica del sonido, si no una falla nuestra en la revisión del material filmado, no obstante terminó siendo una oportunidad para el montaje del documental. Continuamos el viaje por la ruta de la memoria, y llegamos a Ciénaga; allá fueron varias semanas de trabajo previo en la investigación, donde los testimonios diferían al del hijo de César Riascos, en su propia tierra, entre ellos el de Ismael A. Correa Diazgranados, descendiente de los judíos sefarditas que abrieron las primeras entidades financieras en la región, hijo de Atilio A. Correa, que igualmente fue un prospero productor bananero, como el señor Riascos. Esa mañana Ismael A. Correa, nos atendió en su estudio, donde guarda bajo llave y en un orden solemne documentos que ha recopilado en gran parte de sus casi noventa años de vida, que confirman la funesta consecuencia de haber escogido como jefe civil y militar de la zona al general Carlos Cortés Vargas, quien presionado por las ordenes del gobierno Conservador y la Unite Fruit Company, declara a los huelguistas en el Decreto # 4 “como cuadrilla de malhechores, revoltosos, incendiarios y asesinos, facultando a los miembros de la fuerza publica para castigarle con las armas”, y fue el General Cortés Vargas, quien da la orden de fuego en la estación de Ciénaga, dejando como consta según el documento en poder de Ismael, más de mil muertos, “ the total number of strikers killed by the Colombian military exceded one thousand”. Luego de Ciénaga fuimos a la Zona Bananera, pasando por Orihueca, Gucamayal y Sevilla; allá Hernando Cortina nos recibió a sus 101 años, y ofreció su testimonio de sobreviviente de la masacre; nos aseguró que no sabe como aún está contado el cuento, ya que las balas corrían por toda la estación y el pudo protegerse bajo a un viejo vagón del ferrocarril, que le sirvió de escudo protector contra la ráfaga de la metralla. “el frente del hotel Sevilla estaba lleno de muertos, luego de un rato, llegaron unos camiones del ejercito a llevarse los cuerpos, en ese lleva y lleva hicieron varios viajes, y dejaron solo 9 muertos al amanecer”. Hernando Cortina vivió hasta hace poco, antes de su muerte en el 2006, en Orihueca en casa de un hijo, quien nos comentaba que en varias ocasiones se aparecía gente preguntando por su papá para que hablara de lo ocurrido por aquellos años, pero luego desaparecían y nunca se les volvía a ver la cara. Fueron doce meses de investigación, y 3 de producción y montaje hasta tener una copia definitiva para exhibir públicamente en los festivales de cine y la televisión, el total del material filmado fueron 1200 minutos, incluido lo que por una falsa falla técnica debimos repetir, entre testimonios, escenas, tomas de ambientación de los lugares, y recorrido por las carreteras del Magdalena, que finalmente nos dieron 25 minutos de duración de Cayeye 28. ¿Que fue de los 1175 minutos restantes? Están en un archivo personal de material audiovisual, que no he vuelto a visualizar desde hace cuatro años, pero que antes de emprender la misión de algún proyecto de “Las Bananeras”, será seguramente una referencia para volver a comenzar; sin embargo en el momento y los lugares menos pensados, recordando las difíciles condiciones climáticas del Caribe para la conservación de archivos fílmicos y audiovisuales, sin importar su formato y soporte, me imagino que a la hora de reproducir las cintas… bueno es mejor ni pensarlo. El 2 de noviembre en el cementerio San Rafael de Ciénaga como se viene haciendo desde siempre los vivos van a prenderle veladoras a sus muertos, sin embargo hay un osario en donde no se alcanza a leer ninguna fecha o nombre, que mantiene una penumbra en medio de las llamas y la resonancia de las oraciones, no existe ni siquiera una placa conmemorativa que haga referencia de quien o quienes están enterrados, o si por lo menos hay alguien o algo ahí, como aseguran los trabajadores del cementerio, para que por derecho y no por caridad o pantomima alguien les prenda las velitas del 28. Finalmente el virus sigue ahí, con intención de ganar, ojala no lo dejemos, aunque parezca todo lo contrario, que si.